字有玩法——訪問蔡啟仁

蔡啟仁和他的作品（受訪者提供）

介紹一個人，最簡單就是為他加個符號，這符號可以是職業，可以是身份，也可以是稱呼。要給蔡啟仁一個符號則有點難度，翻看他的相關報導，存在著很多種不同的稱呼，如書法家、雕塑家、設計師和藝術教育家等等。

「這些稱呼反映了不同時期的工作重點，每個稱呼我都欣然接受」。讓蔡啟仁自己選一個最喜愛的，他卻說出一個新的名詞——創意教育工作者。

多產

蔡啟仁是相當多產的藝術家，他學生時代玩漢字設計，獲得了很多日本舉辦的漢字設計獎，其後將漢字的筆劃拆解，融入平面設計及雕塑作品當中，1996年香港市政局成立十週年，又適逢現代奧林匹克運動會一百週年，請蔡啟仁獲邀請創作了十座運動系列雕塑，供市民欣賞，這批雕塑運用了中文宋體字的筆劃創作，其中代表作是位於長洲的滑浪風帆雕塑，因之後李麗珊奪得奧運風帆項目金牌而聲名大噪，現已成為長洲一景。2010年，他的中文筆劃系列雕塑《永恆八法．藏》參與了上海世博的《承傳與創造‧水墨對水墨》展出。

除了雕塑創作，蔡啟仁在包裝及平面設計上也有成績，比較常接觸到的如提款機上的銀通標誌就是出自他的手筆；把水墨畫以另一種方式演繹，製成茶葉產品的外包裝，並成功打入日資百貨公司；浸信會出版社和天道出版的商標等等。從平面到立體皆有好成績。

創意

能做到多產又多變，蔡啟仁認為關鍵是創意。「好的藝術品，第一眼看上去就給人心靈的震撼和感動。這就需要變化，如果大家『見慣見熟』，不會有感動。」蔡啟仁認為藝術之所以能夠稱為藝術：「必須要有原創性，才能成為藝術。如果只是跟隨別人的路徑而走，那麼無論技術多麼高超，也只是一個很好的工匠。」

蔡啟仁早年師從趙少昂，他覺得無論繪畫也好，書法也好，都有流派。第一個開創流派的人是天才，後來者不斷模仿前人的模式，卻無論如何也不能成為大師，頂多是一個人才。因此蔡啟仁也沒有模仿趙少昂的風格，而是刻意選擇了一條和前人不同的道路。他拿出剛剛提到的英記茶莊包裝盒，圖中的文字用了水墨畫的方式表現，和傳統的水墨畫完全不同。

蔡啟仁諸多設計，都和中文字密切相關，他認為一個民族最重要的就是文字，蔡啟仁說：「中文字的一點、一瞥都非常優美，將這些元素重新組合，就能玩出萬千變化。」在諸多的字體當中，蔡啟仁又鍾情宋體字，這是因為宋體字源自印刷用的木刻雕版，為了配合雕刻，字體都設計得剛勁有力。以蔡啟仁的話來說：「他們本來就有吻合之處」。

教育

談到創意，既然創意是和別人不一樣的東西，那麼創意和教育不是很矛盾嗎？蔡啟仁不同意，他認為創意教育就是激發學生的想像力，因此教育和創意並不矛盾，關鍵是不要以老師的概念去局限學生。

現在蔡啟仁在旺角開設了一間創意繪畫教室，專門教小朋友創意繪畫及思維，他認為小朋友的思維沒有受到訓練，要啟迪創意，就需要從小開始裁培。出乎意料的是，不少陪同孩子上課的家長們也迷上了創意繪畫。為此，蔡啟仁表示，將來他可能開設成人班和教師班，將創意普及化。

為了教育小朋友，蔡啟仁也放棄了以前在大學的教學手法，「以前我上課喜歡提供講義，把我過去的成功作品給學生參考，但後來發現這樣學生就會打下我的烙印，沿襲了我的方法，這樣的創意教學適得其反」。因此，現在蔡啟仁的教育方式有所改變，在提供基礎課程之後，就只會給出幾個題目，叫小朋友自己去排列組合，「例如我給一個橙子，叫他們把橙子畫成浮床；或者給他們一個吸管，把吸管變成潛水艇，等等。之後再按他們的畫作給出意見。」這樣一個學期下來，他們的思維就會開闊很多，「習慣了用有創意的方法去思考問題，人生也會有趣的多。」

那麼，為何要用繪畫來教育小朋友創意呢？「因為繪畫人人都懂，任何小朋友懂得拿筆就會亂畫，在亂畫過程裡內心會蘊釀圖像，就是心像，而任何創作都要畫草圖，沒有一個圖像做不到其他，所以由繪畫開始。」

成功

現在不少的年輕人希望成為設計師，卻無奈創意不足，在殘酷的競爭下備受挫折。蔡啟仁認為這和設計師在媒體上的形象有關，「媒體多數都報導一些成功的設計師，但大部份讀設計的學生都沒有這樣成功。」他抱怨現在電視劇對設計師的形象往往都是表現很威風、很有錢的一面，但卻忽略了他們背後的艱辛。他舉例說，他曾經參加一個設計比賽，獎金有2萬元，但是製作展品的成本卻要花上20萬，因此往往只有最熱愛這個行業的人才能挨得住這種艱辛。

他勉勵新入行的設計師，天才加努力才能令人成功，如果一個天才沒有努力，就會變成一個失敗的天才，比一般人更加痛苦。如果不是天才呢？蔡啟仁認為這也不要緊，不是天才也可以有成就，只要肯努力，也可成為精英。問他自己到底是天才還是努力？蔡啟仁輕輕一笑：「兩者都有少少啦」。

文：Jeremy Lee
圖：受訪者提供

香港《頭條網》，2010年11月8日
http://www.hkheadline.com/arts/arts_content.asp?contid=32766&srctype=p